Основы эскиза начало каждого эффективного образного изображения, будь то свободный трехминутный скетч, тщательно продуманный трехнедельный рисунок или внимательно изученная, скрупулёзно создаваемая трехлетняя картина. Желание научиться воссоздавать на бумаге наблюдения, впечатления и мысли превращается в оттачивание фундаментального навыка для всех, кто связал свою жизнь с изобразительным искусством. Ведение скетчбука имеет важное значение для сбора вдохновения и изучения новых творческих идей. При работе над новым произведением ваш первоначальный набросок устанавливает общую пропорцию вашего объекта, быстро фиксируя настроение, размашистое действие позы и лежащие в основе ритмы вашей композиции.

Правильный захват жеста ваших моделей служит основой, которая сохраняет все ваши более поздние, детальные наблюдения жизненно важными и живыми. Добавьте чувство и силу к вашим зарисовкам, научившись действовать с выражением и силой. Вы не обязаны беспокоиться о том, что делаете ошибки. Вы должны получить что-то на бумаге, прежде чем сможете начать вносить коррективы. Продолжайте работать, добавляя быстрые впечатляющие эскизы. Это поможет вам сохранить свое чувство меры, выражая энергию момента во времени.

Продолжайте формальное обучение

Эскиз-художники могут работать с несколькими инструментами, но чаще всего они будут рисовать графитом или цветными карандашами. Очень важно овладеть навыками, связанными с рисованием. Это включает в себя варианты обучения, позволяющие лучше захватить пропорции и реплицировать черты лица, а также технические знания, связанные с использованием массива эскизов и техникой затенения. Прежде, чем вы решите пойти в любую область в качестве художника эскиза, вам нужно добиться твердого мастерства овладения техническими способностями. Студенты-искусствоведы будут иметь преимущество в работе со своими преподавателями, чтобы лучше понять различные методы и концепции. Таким образом, существует вторая пара глаз, помогающая понять, в каком направлении нужно совершенствоваться, находить сильные и слабые стороны, а также улучшать ваш прогресс с течением времени, необходимый для развития таланта.

Для рисовальщика часто существуют курсы, полностью посвященные изучению и воссозданию жизни, и существуют специальные программы для собственного самообразования. Вы также сможете обучаться самостоятельно, делая наброски на публике, запечатлевая события. Хотя степень обычно не является обязательным условием для трудоустройства в качестве специалиста-художника, всё же любой из начинающих должен рассмотреть возможность её получения. Некоторые работодатели требуют диплом, в то время как другие обращают внимание на квалификацию и опыт. Конечно, если вы выберете фриланс и пойдёте по своему выбранному пути индивидуально, ваши наработки могут быть единственным требованием для получения клиентов или показа своей работы, но некоторым заказчикам и компаниям, заключающим контракт, важен багаж знаний исполнителя. На уровне бакалавриата студенты могут сузить своё внимание с концентрацией на черчении или композиции. Если вы планируете преподавать в начальной, средней или школе с художественным уклоном, вам потребуется сертификат об образовании. Курсовая работа на всех уровнях может включать в себя рисунок жизни, живопись, анатомию человека, историю искусства и визуальную организацию. В дальнейшем у вас появится возможность стажироваться или заниматься выбранным ремеслом профессионально.

Каковы связанные альтернативные карьеры художника эскизов?

Художники способны создавать двумерные визуальные изображения людей, мест или вещей с помощью краски. Они могут добиться получения степени в области графического дизайна или иллюстрации, но начать свою карьеру только с портфолио, хотя основным требованием для неё является образцовое художественное мастерство. Мультимедийные мастера своего дела также используют свои художественные и компьютерные навыки для изображений, чтобы задействовать их затем в фильмах, рекламных роликах или видеоиграх. Квалификация, необходимая для работы в качестве эскиз-художника, зависит от выбранной специальности. Вам нужны навыки рисования, умение быстро делать наброски карандашом, знакомство с предметами, которые переносите на бумагу, другими средами и материалами.

Создайте свой портфель и продолжайте профессионально развиваться

По мере развития ваших навыков рисования вы также захотите обновить свое портфолио более свежими работами, чтобы лучше представить свои шаги навстречу прогрессу. Думайте о нём как о продолжении вашего резюме. Включите свои лучшие образцы в различных средах. Многие художники продают эскизы частным клиентам или через местные ремесленные ярмарки. Эти цены могут варьироваться. Некоторые работают с живыми предметами, рисуя людей, которые сидят за ними. В этих случаях зарплата часто выплачивается по часам или будет заключен контракт в качестве единовременной платы. У карьеры в искусстве нет финишной черты. Всегда есть место для роста и развития. Для эскиз-художника некоторые из ваших профессиональных карьерных успехов придут в виде сетевого взаимодействия и построения связей. Если у вас есть страсть к искусству и любовь рисовать вещи, которые бросаются в глаза, то быть художником эскиза будет неплохим выбором. Этот процесс упрощается с помощью некоторых советов, описанных ниже.

Основными инструментами для того, чтобы стать эскиз-художником являются прочный альбом для рисования, чертежная доска и бумага. Ещё не помешает набор хороших карандашей, ластик, точилка и острый глаз для наблюдательности. Вам также может понадобиться уголь или пастель, но это требует специального набора навыков, которые могут сформироваться по мере развития практики. Когда вы идете куда-нибудь, возьмите свой инструментарий, найдите хорошее место и осмотритесь. Пригладитесь ко всему, кто и что вас окружает: люди, здания, животные, автомобили и так далее. Это реальность или идея, которые дадут толчок творчеству. Посмотрите своими глазами на основные фактуры, из которых они созданы, такие, как квадраты, круги, овалы, треугольники и прямоугольники. Внимание к мелочам поможет построить свои рисунки, сначала свободно передавая основные фигуры, которые вы видите в выбранном объекте. Затем можно искать тени, помогающие определить форму персонажа. Подмечая другие детали, продолжайте работать с линиями, бликами, светом и пр. Если вы хотите получить дополнительную подготовку, местные и интернет-университеты и центры искусств предлагают занятия по специальности. Воспользуйтесь подсказками авторов книг, они дадут вам больше рекомендаций по разным вопросам. Основная идея заключается в продолжении практических занятий. Не стоит разочаровываться, если пока в итоге выходит не совсем то, что вы хотели сначала. Простота зарисовки приходит с опытом, и если есть желание, то у вас всё обязательно получится.

Нарисуйте всё, что вы видите!

Это может быть бездомный чувак, просящий сдачу, или маленькая девочка, прыгающая вокруг с воздушным шаром в руке. Все, что вы видите, что покажется интересным, воплощайте в эскиз!
Тем не менее, жизнь является одним из самых любопытных предметов для начинающих рисовать. Сначала выберите простые вещи: вазу без слишком большого количества завитушек, несколько камешков, цветок без множества лепестков, прозрачную бутылку необычной формы и т. д. Нарисуйте каждый из объектов отдельно в качестве исследования, а затем начните располагать их вместе по-разному, чтобы увидеть, как они сочетаются. Большое преимущество натюрморта заключается в том, что ваши модели не двигаются, и если вы делаете это в помещении, свет от ламп также не меняется со временем дня.

 

Зарисовки животных могут стать настоящей страстью. Начните со своих домашних питомцев. Понаблюдайте за ними, когда они спят, даже если это не кажется захватывающей позой, но, скорее всего, в данный момент они будут в неподвижном состоянии достаточно долго, чтобы успеть набросать образ на альбомном листочке. Используйте фотографии или посетите зоопарки с камерой и сфотографируйте понравившихся обитателей природы, а затем работайте с вашими собственными снимками. Ищите фото с открытым исходным кодом, например, Wikipedia Commons и другие, на которые фотограф даёт разрешение для использования. Но живой рисунок будет хорошим способом научиться делать быстрые жесты и детализировать их позже!

Здания и архитектура. Изучите перспективу, так как это важно здесь больше, чем что-либо ещё, чтобы они выглядели реальными. Найдите хорошую книгу о ней и выполните все упражнения. Будьте осторожны при работе с фотоснимками, потому что они иногда будут искажать вертикальные линии и изменять зрительно соотношение. Возможно, вам придется исправить то, что отснято. Это еще один популярный предмет изобразительного искусства, который никогда не теряет своей привлекательности.

Пейзажи являются традиционным вариантом изобразительного искусства. Нарисуйте свой собственный двор, либо небольшой красивый район, иногда возможно панорамного вида. Вы можете отправиться в поход или посетить местные парки с альбомом для рисования в руках. Сделайте несколько быстрых, пятиминутных эскизов, чтобы получить основные элементы вашего ландшафтного дизайна, просто грубые контуры, затем выберите лучший маленький набросочек и нарисуйте в разных ракурсах. Это избавляет от множества проблем, начиная с деталей листа и заканчивая только одной веткой избранного дерева. Детали на самом деле прорисовывать проще, чем делать большие формы вещей. Ландшафтный рисунок — это текстуры, конфигурации и свет, который скоро меняется, поэтому учитесь рисовать без задержки! В первую очередь отметьте наметки теней, потому что высветленный угол изменится через полчаса, а вместе с ним и затенение.

Люди всегда популярный объект для изображения. Начните с друзей и членов семьи, которых вы можете убедить посидеть спокойно в течение получаса или подольше, чтобы позволить вам набросать их облик на бумаге. Рисуйте тех, кого любите, кто вас интересует. Опять же, практикуйте сначала небольшие скетчи на публике, чтобы смогли получить суть фигуры или лица в течение нескольких минут, прежде, чем человек уйдет или сделает что-то еще. Оттачивание мастерства на публике представляется отличным ледоколом, хорошим способом знакомства с любопытством следящими за вашим действом. У вас есть тема для начала разговора — искусство — то, что нравится большинству бесспорно.

Хотели бы познакомить вас с курсом «Основы рисунка»

Вы научитесь рисовать как художник — вдохновенно и осознанно. Освоите разные техники и материалы: от графита и угля до масляных красок. Сможете создавать впечатляющие рисунки, следуя академическим правилам — или нарушая их.