Если вы путешественник, дизайнер, архитектор или студент, вы обязательно должны знать как выбрать скетчбук. Скетчбук, несомненно, идеальный компаньон художника. Как близкий друг, вы будете проводить с ним много времени и рассказывать ему свои внутренние мысли (через рисунок, живопись и письмо). Многие художники регулярно заполняют свои скетчбуки множеством рисунков. Некоторые из них настолько отполированы, что их книги кажутся мобильными художественными галереями. Но, великолепные спреды не являются смыслом хранения скетчбука для рисования. Эти книги-частные места для записи ваших каракулей, идей и наблюдений без давления обмена ими с миром. Если вы хотите, это здорово, но прежде всего, альбом для рисования должен быть местом только для вас. Итак, как вы собираетесь выбрать идеальный альбом для вас? Ну, есть несколько вещей, которые вам придется рассмотреть…

 

Выбор правильного скетчбука для рисования – это личный выбор.

Думайте о своем скетчбуке как о втором мозге. Это безопасное место, где вы можете работать с идеями, методами разработки, экспериментировать с новыми предметами искусства и мечтать о чём-то вдохновляющем. Здесь регулярный творческий процесс является неотъемлемой частью лучших способов найти воплощение своей собственной подлинной индивидуальности. Но какой скетчбук выбрать? С оглушительным обилием вариантов на рынке, это может показаться трудным предложением, чтобы пробиться к тому, что как раз подходит для вас.

 

 

Определите характеристики, которые являются наиболее важными для вас:

Размер. Начните с размера. Насколько большой или маленький размер вам нравится для работы? Просто подумайте о том, какой именно устраивает вас. Также учитывайте практичность и удобство. Где вы обычно любите рисовать? Как вы носите альбом? Поместится ли он в вашем кармане, рюкзаке, кошельке или где-то ещё, когда вы находитесь в движении?

Ориентация. Ориентация скетчбука для рисования относится, в частности, к длине переплета. Его портретная ориентация означает, что он будет расположен вертикально, когда открыт. Альбомная же показывает горизонтальное положение, где при открытии переплет работает по ширине. Для ландшафта надёжнее очень длинные и тонкие, когда они открыты – идеально подходят для растяжения горизонтов. Конечно, вы можете предпочесть квадрат вместо этого. Подумайте о том, как вы располагаете свои руки и расходные материалы, и то, что ваши композиции чаще всего требуют.

Бумага. Бумага является реальным содержанием вашего скетчбука для рисования и может быть разбита на следующие различные категории:

Инструменты. Что вы обычно предпочитаете использовать? Если планируете работать карандашами или ручкой, то эскиз бумаги, вероятно, будет правильным для вас. Если выбираете легкие влажные носители, такие как маркер, чернила или некоторые акварельные краски, ищите бумагу смешанной формы. Если собираетесь рисовать в акварели, в том числе с использованием методов стирки, вы, вероятно, захотите отдать предпочтение акварельной бумаге.

Вес.  Что-нибудь более легкое лучше всего подходит для смешанных сред и эскизов. Подумайте об этом таким образом: чем больше материалов с водной основой (акварель, тушь и пр.) вы планируете использовать, тем толще бумага вам понадобится. Имейте в виду, что перо и чернила могут быть довольно сочными и легко впитываться в бумажные волокна. Если бумажная поверхность тонкая, то они просочатся на другую страницу.

Текстура. Для акварельной бумаги особенно характерны различные отделки: горячепрессованная (гладкая поверхность), холоднопрессованная (умеренная) и грубая (сильно текстурированная) соответственно. Но у каждого производителя будет немного другая отделка. Она определит, как ваши краски станут выглядеть при высыхании. Прессованная акварельная бумага будет отличным решением для тех, кто любит работать с акварелью, карандашом и чернилами.

Цвет. Все чаще на рынке появляется более широкий выбор цветовых вариантов, когда речь заходит о бумаге в вашем альбоме для рисования. Рассмотрим материалы, которые вы планируете использовать. Белые гелиевые ручки, пастели, белая акварель или гуашь ярко проявляются на более темных или цветных бумагах. Просто имейте в виду, что когда вы меняете цвет своей бумаги, вы изменяете шкалу значений своей композиции.

Обложка. Важна для выбора, если учитываете долговечность и функциональность альбома. Будете ли вы использовать его для рисования на коленях или вам нравится складывать вдвое, обращайте внимание на толщину главного листа и на переплёт.

Источник. Каждая покупка, которую вы делаете, своего рода голосование в пользу цены или качества. Стоит подумать о том, какие компании вы хотите поддержать, от того, где вы покупаете свой альбом для рисования до того, кто его делает. Если вы не знаете, с чего начать, отправляйтесь в свой местный независимый художественный магазин.

Доступность. После того, как вы выяснили, какой альбом для рисования идеально подходит для вас, вы, вероятно, захотите купить его снова после того, как используете свой первый. Если вы приобретаете от более крупного бренда, это не будет проблемой. Если решите заказать у независимого производителя, не забудьте проверить у них доступность и наличие, чтобы убедиться, что вы сможете повторно получить такой же.

Цена. Многие люди упираются в цены альбомов для рисования, сделанных из качественного сырья. Очень важно помнить: вы получаете то, за что платите. 100%. Большую часть времени он предназначен для вас, чтобы практиковаться. С одной стороны, работа с той же бумагой, которую вы будете использовать для своего итогового варианта, является отличной практикой для освоения поведения краски и техники кисти, вы точно будете знать, чего ожидать, когда погружаетесь в картину. Но с другой, многие художники чувствуют себя слишком заторможенными хорошими материалами, чтобы по-настоящему экспериментировать свободно, потому что создаётся давление. Это может повлиять на то, сколько удобней вам будет заплатить. После того, как вы определили, какие конкретные характеристики ищете, быстрее оцените различные альбомы эскизов на рынке.