Буквально через несколько минут после начала аукциона одна из работ Клода Моне была куплена неизвестным лицом за непомерную сумму денег – более 100 миллионов долларов. Однако эта картина всего лишь капля в океане среди многочисленных ценных и дорогих шедевров в мире, некоторые из которых вы, возможно, не знаете. В этой статье мы поговорим про дорогие картины художников.

Ценные картины, которые когда-либо продавались более, чем за $ 100 млн.

Произведение искусства, созданное известным художником, всегда считалось трофеем. Так, многие люди охотятся за ними на аукционах для различных целей, будь то возможность иметь его среди собственной домашней коллекции, или выставлять это произведение искусства перед людьми, либо, возможно, перепродать его снова и получить некоторую прибыль от этой сделки. Теперь вы узнаете больше о таких картинах и о том, сколько денег коллекционеры потратили, чтобы иметь одну в своей коллекции.

$450,3 млн. – “Salvator Mundi”, Леонардо да Винчи

Эта самая дорогая картина работы Леонардо да Винчи была продана на аукционе Christie’s. В ноябре 2017 года её купил саудовский принц Бадер бин Абдалла бин Мухаммед бин Фархан Аль-Сауд более, чем за $ 450 млн. Он же стал её последним владельцем, но осенью 2018 года её не удалось выставить в Лувре, она бесследно исчезла. Кроме того, нет никаких новостей относительно того, где это произведение искусства сейчас находится. На самом деле, она имела довольно позорную историю, особенно в XX веке. Иными словами, эта работа многострадальна. Во-первых, её осквернили в конце 50-х годов, когда ещё продали не более, чем за $100, Причина в том, что она считалась созданной последователем да Винчи Бернардино Луини. С тех пор прошло время, и все учёные, а с ними критики в 2005 году были потрясены, когда картина вновь появилась и была тщательно изучена в Метрополитен-музее. В 2011 году Salvator Mundi был выставлен в Лондоне, а спустя несколько лет Дмитрий Рыболовлев, российский бизнесмен, купил творение у швейцарского коллекционера произведений искусства. Именно так эта картина появилась на торгах Christie’s в 2017 году. Семья россиянина решила продать её на аукционе. Никто даже не думал, что цена вырастет до такой огромной суммы.

$300 млн. – “Interchange” Виллема де Кунинга

Следующее самое дорогое произведение искусства было закончено Виллемом де Кунингом, американским художником с голландскими корнями, в 1955 году. Эта работа называется Interchange, и была написана маслом. Её размеры составляют 79х69 дюймов. Существует абстрактное видение пейзажа, которое можно считать экспериментом де Кунинга. На самом деле, эта картина является первой среди его работ, которая иллюстрировала что-то отличное от человеческого туловища. Действительно, его предыдущие вещи были посвящены женскому телу, поэтому названия довольно очевидны: женщина, Женщина I, Женщина III и две стоящие женщины. Что касается обмена, то он также имеет необычную историю. Во-первых, он был продан почти сразу после окончания в 1955 году примерно за $4000. Затем владельцы несколько раз менялись вместе с его ценой, которая с каждым разом росла. Так, в 2015 году последний владелец, Дэвид Джеффен, купивший это произведение искусства в 1990 году, решил продать его снова. Покупатель, Кен Гриффин, приобрел Interchange за 300 миллионов долларов. Фактически, эта цена была самой высокой для художественных работ, пока Salvator Mundi не был продан в 2017 году.

$250млн. – “The Card Players”, Paul Cézanne

Поль Сезанн, один из художников, создавших множество всемирно известных картин. На самом деле, некоторые среди них включены в серию, такую как карточные игроки. Они состояли из 5 работ, которые были созданы в 1890-х годах. Все они разные: люди, места, размеры произведений искусства. Самое обычное в этих картинах, – крестьяне, играющие в карты. Кроме того, прежде, чем Сезанн начинал свои шедевры, он проводил некоторое исследование, чтобы создать наиболее реалистичную атмосферу. Одна из вещей этой серии и считается самой дорогой картиной всех времен. Она была куплена королевской семьей Катара в 2011 году. Несмотря на то, что предполагалось, что будет продана семье из Флориды за $225 млн, но сумма, которую заплатили за неё, была намного больше – $250 миллионов.

$210 млн. – “Когда ты выйдешь замуж? (Nafea Faa Ipoipo)”, Paul Gauguin

Была попытка заявить, что работа «Когда же ты выйдешь замуж?» также известная, как Nafea Faa IPO на Таитянском языке, сделанная Полем Гогеном, имела ту же цену в 300 миллионов долларов, что и с Interchange Виллема де Кунинга. К сожалению, объявленная цена была фиктивной. Художник Поль Гоген был вдохновлён своими путешествиями на Таити для создания целой серии произведений. Именно поэтому альтернативное название этого шедевра также переведено на таитянский язык и написано на холсте. В результате он создал множество картин, на которых изображал местных женщин: в традиционных платьях, нарядах и даже обнаженных. Но самой известной из них стала именно та, о которой здесь написано выше. Таким образом, неудивительно, что цена на это произведение искусства поднималась постепенно, и ни у кого не было сомнений в этом. Однако после сделки в 2015 году, где шейх Аль-Маясса бинт Хамад Аль-Тани приобрел картину, дилер Саймон де Пури подал иск в суд в Великобритании. Таким образом, оказалось, что реальная цена ($210 млн) была меньше, чем сообщалось ранее, и никогда не была самой высокой.

$200 млн – “Номер 17А”, Джексон Поллок

Помните, что вы уже читали об обмене, сделанном Виллемом де Кунингом, на самом деле эта картина была не единственной, которую купил Кен Гриффин. В тот день 2 картины достались одному и тому же владельцу. И у них обоих есть что – то общее: они созданы в одной технике: абстракционизме. 2-я картина была создана Джексоном Поллоком, американским художником, который внёс свой вклад в движение абстрактного экспрессионизма. Сама картина была создана в 1948 году и называется № 17А. В 2015 году она была продана за $ 200 млн.

Мы представляем вам эту статью, чтобы напомнить, что таланты будут рождаться во все времена, и как знать, может, кто-то из вас, читающих эти строки, в дальнейшем проявит себя великим художником, чьи картины будут востребованы и оценены по достоинству.