Эта статья создана для тех, кто боится начать новое, не знает с чего начать свой путь в мире арт-рынка. Мы расскажем как продавать картины художнику, чтобы все получилось. Каждый кто умеет рисовать  или только учится, но уже задумывается о монетизации, смотрит на других художников, которые занимаются коммерцией и которых видят издательства и заказчики, недоумевает: «А что со мной не так?». Все написанное ниже – для тех, кто рисует целыми днями и ночами, в перерывах на работе/учебе и мечтает, что когда-то он сможет делать это не в стол, не в пустоту. Для тех, кто совсем запутался.

С чего начать?
Решить для себя, что время пришло.Запомните правило: если вам кажется, что вы все правильно делаете, подаете себя красиво, рисуете чудесно, но вас просто не видят и не понимают, значит, вы что-то делаете не так. Это простая истина, вас никто не откроет, не увидит и не даст много денег, если вы того не стоите. Это звучит резко, но прислушайтесь к этим словам. Самокритика в умеренном количестве еще никому не вредила. Для того, чтобы понять, что же вам делать, нужно определить, на какой вы сейчас стадии. Их всего три:

1) Вы просто любите рисовать. Но не особо умеете, вы – любитель. Вам придется изучить основы. Основы – это композиция, цвет, элементарное построение предметов и немного анатомии. Учиться вы можете на пособиях, но еще лучше будет пройти курс «Коммерческая иллюстрация с нуля до PRO» с системным подходом к получению знаний. Вы познакомитесь с жанрами и техниками современной коммерческой иллюстрации, изучите основные инструменты и добавите несколько проектов в портфолио. Начнёте зарабатывать иллюстрацией или продолжите развитие в профессии. И тогда вы перейдете в следующую стадию.

2) Вы хорошо рисуете, но вы рисуете как все. Обычно, никак. Это вы так думаете. У вас уже есть свой уникальный стиль, нужно только выделить его. Однозначно, есть какая-то фишка, которая присутствует во всех ваших работах. Проанализируйте свое творчество, а если фишку так и не увидели, то придумайте ее. Когда рисуете, углубляйтесь в процесс, чувствуйте персонажей, отождествляйте себя с ними, если вы не рисуете персонажей, то сосредоточьтесь на настроении, которое хотите передать зрителю через свою работу. Получайте наслаждение от самого процесса рисования. Работа, которая сделана, лишь бы сделать – не пользуется популярностью.

3) У вас есть стиль, все вроде бы выглядит чисто, красиво и атмосферно, но работы не продаются. Заказов нет, просмотров нет, что же делать? Вам необходимо составить портфолио, красиво его оформить, сделать лендинг (одностраничный сайт), подружиться с другими иллюстраторами и не только иллюстраторами. Пойти в оффлайн, распечатать свои открытки, стикеры, кружки, совать свое творчество всем в нос, рассылать портфолио, участвовать в конкурсах, светиться везде, где можно, орать о себе на каждом углу, и вот тогда, может вас заметят. В коммерции только так, никто не будет искать специально ваш профиль и говорить «О Боже мой, как тут прекрасно, срочно дам денег, продвину и протолкну, а он пусть только творит». Мы в реальности, тут художник сам себе маркетолог, агент и дизайнер вместе взятый. На этой стадии вам важно создать в себе такую пробивную мощь, что вы будете в состоянии доказать, что именно вы и только вы сможете круто всем все нарисовать.

Отталкиваясь от 3 стадии, переходим к следующему разделу.

Тут нужно определиться, какой результат вы хотите получить от подачи. Здесь три варианта:
1) Вы хотите просто привлечь аудиторию в свой инстаграм, чтобы все вами восхищались. Хотите просто сделать красивую картинку и собирать лайки.
2) Вы хотите продавать свой собственный продукт (мерч: открытки, стикеры и тд)
3) Вы хотите получать заказы от компаний. Вам важно продать свои иллюстрации для кого-то, для коммерческого заказа.

Как себя подать?

1 вариант
Здесь все довольно просто, вы можете создавать раскладки с пустыми листами или скетчбуками, красиво все обыгрывать, а потом просто накладывать свое изображение на самодельный мокап. Или же, вы можете готовые мокапы скачивать и работать с ними. Есть мокапы обычные, на сером фоне и с базовыми тенями. Такие вряд ли понравятся аудитории. А есть мокапы с декором или какие-то детально показанные части продукции, на которых можно расположить ваш дизайн. Вот такие уже можно показывать в профиле.

2 вариант
Принцип тот же, что и в первом варианте, но так как вы хотите продавать, важно создать видимость востребованности. Больше показывайте процесс отправки, упаковки, чтобы человеку хотелось получить ту радость и милость, которую вы отправляете вместе со своим продуктом. Люди покупают не вещь, а эмоции от ее приобретения. Можете выйти в офлайн и размещать свои изделия в городских кафешках и так же рассказывать об этом в своем профиле.

3 вариант
Здесь нужно подойти совершенно иначе, нежели в предыдущих двух пунктах. Ищите необычные мокапы, ищите красивые мокапы, вам важно показать, насколько органично и красиво ваша иллюстрация и дизайн впишутся в фирменный стиль продукции компании. Не все заказчики обладают пространственным мышлением, большинству проще будет понять, подходите вы или нет, взглянув на всю картину. А вы должны им эту картину предоставить. Из этого складывается ваше портфолио.

Портфолио

Портфолио – это то, что вы прикрепляете вместе с предложением о сотрудничестве. Оно должно быть легко скачиваемым, доступным и не представлять собой мусорку.

Есть два варианта, как можно представить портфолио:
1) В формате PDF
2) На сайте

В формате PDF его можно оформить красиво, заморочиться над дизайном и версткой, но при пополнении портфолио его нужно будет постоянно дополнять и обновлять. Если файл большой, то его будет нужно грузить на диск и отправлять ссылку на диск, но важно учесть, что крупные заказчики не будут тратить много времени на скачивание, им проще сразу открыть письмо, сделать 1 клик и выйти на ваш портфель. Вариант сайта является более удачным. Вы можете создать простой лендинг с вашими работами, а можете выгрузить все на платформы вроде Behance, Dribble и проч. Никогда не скидывайте свой инстаграм в качестве единственной ссылки на портфолио! Это несерьезно, это роняет ваш статус. Крупные иллюстраторы не обходятся одним инстаграмом. Портфолио обязательно должно быть структурировано. К примеру, вы дизайнер и иллюстратор в одном лице. Значит, у вас должна быть следующая структура портфолио:
1) Дизайн
Айдентика
Визитки
Логотипы
Сайты

2) Иллюстрация
Портреты
Интерьеры
Флэт-иллюстрация
Детская иллюстрация

И, конечно же, никто не будет смотреть портфолио без грамотно оформленного Коммерческого Предложения (КП).

Коммерческое предложение

Коммерческое предложение – это документ, в котором подробно рассказывается о предлагаемом товаре или услуге. Его главная задача – заинтересовать и побудить потенциального клиента, покупателя к конкретному действию.

Существует два вида коммерческих предложений:
1. Персонифицированное. Оно создается для конкретного человека, внутри документа содержится личное обращение к адресату.
2. Неперсонифицированное. Другое название такого вида коммерческого предложения – «холодное». В документе нет обращения к конкретному потребителю или потенциальному партнеру, информация обезличена и направлена сразу на большое количество потенциальных клиентов.

Для того, чтобы грамотно составить и разослать коммерческое предложение, важно ответить на следующие вопросы:
— Какова моя ЦА (целевая аудитория)? Для этого необходимо создать портрет гипотетического покупателя вашей услуги (пол, возраст, место жительства, доход, увлечения)
— Каковы проблемы потенциального клиента?
— Что я продаю? Очень важно сформулировать этот момент.
— Каким образом мой продукт решит проблему потенциального клиента?

Дизайн решает проблему некачественно оформленного бизнеса. Иллюстрация решает, к примеру, проблему наличия подарка дорогому человеку.

Структура КП

1) Приветствие.
«Добрый вечер!»
«Добрый день!»
«Здравствуйте!»

Никаких «Доброго времени суток» или «Приветствую вас», это ужасно и непрофессионально звучит.

2) Необходимо представиться и немного рассказать о себе, буквально 1-2 предложения.
-Имя и фамилия, род занятий, опыт.
-В каких стилистиках работаете, какие программы знаете.
-Если есть клиентская база, то включайте ее, это будет плюсом.

3) Прикрепляете портфолио.

4) Призыв к обратной связи.

Очень важно показать свою грамотность, адекватность и уважение к адресату. Писать максимально вежливо, сдержанно и не заискивающе. Разложить все по полочкам, чтобы человеку было приятно и понятно читать ваше письмо. При желании можете прикрепить свой рабочий номер телефона и указать перечень мессенджеров, через которые с вами можно связаться.

Где выставлять свои работы и искать заказы помимо Instagram?

* Bechance
Это самая крупная и простая платформа для представления своих работ. Там вас находят работодатели и другие художники.

Чтобы там засветиться нужно:
– Иметь яркие и необычные работы
– Сделать очень крутую презентацию продукта
– Показывать процесс создания, часть закулисья
– Много общаться с другими иллюстраторами, ставить лайки и тд.

* Shutterstock
Это фотобанк. Оттуда картинки скачивают тоннами, но, чтобы подружиться с этой платформой, нужно быть психически уравновешенным. Даже не заходите туда, если у вас слабая нервная система. У Shutterstock очень строгий экзамен, строгие правила приема работ и, чтобы заработать там хоть что-то, нужно вливать по 200 работ каждые 2-3 дня.

*Галерея SKETCHBOOK

Это онлайн-платформа, которая сокращает дистанцию между любителями изобразительного искусства и художниками. Публикация в галерею современных художников поможет продвижению вашего проекта в сети.

* Оффлайн-выставки
Хороший способ научиться общаться с людьми, организовывать мероприятия и заводить знакомства. Вообще, общение с реальными людьми тренирует самооценку и раскрепощенность в общении. Если вы все же хотите продвигаться только в Instagram, проявляйте там максимальную активность: участвуйте в марафонах, конкурсах, челленджах, ставьте хештеги, пишите в комментариях у блогеров и предлагайте свои услуги. Это долгий путь, но иногда оно того стоит.

Итак, вы теперь обладаете теоретическими знаниями. Помните, что самое главное – двигаться и не расстраиваться из-за каждой неудачи. Чем больше вы стучитесь в разные двери, тем закаленнее вы становитесь, и тем выше вероятность, что у вас получится все, к чему вы стремитесь.