Скетчбук для начинающих — это настоящая дверь в творческий мир художника. Полноформатные работы призваны стать конечным результатом развития всех его навыков, создаются подолгу, а в последствии именно они будут так дороги автору, но именно в скетчбуках происходит тренировка этих навыков. Именно там хранятся все идеи автора, творческие эксперименты. Там накапливаются его знания. Там находится черновая работа. Такая работа, скорее всего, не станет самостоятельным произведением искусства, зато именно в ней вся креативная энергия получит первое воплощение. Такова роль скетчбука для классического художника.

Представленные фотоматериалы позаимствованы с сайта pinterest.com

А как насчет, к примеру, уличного скетчера? Или путешественника, сохраняющего памятные моменты на бумаге? Или даже домохозяйки, которая сделала из личной книги рецептов сборник прекрасных скетчей? Для таких людей скетчбук становится очень важным компаньоном, который сопровождает их каждый день, в нём отражаются их мысли и настроения. По такому скетчбуку можно судить о внутреннем мире человека. Для того, кто только начинает свой творческий путь, скетчбук может стать билетом в новое увлечение, в может даже в профессиональное творчество.

Что нарисовать в скетчбуке?

Скетчинг предоставляет полную свободу для творчества, а значит в вашем альбоме с зарисовками могут присутствовать совершенно любые сюжеты. Обычно рисунки в скетчбуке обусловлены жанром, работа в котором наиболее близка к автору. Таким образом, у уличного скетчера будет много работ с присутствием архитектурных зарисовок, быстрые скетчи с прохожими, автомобили. У того, кто работает в жанре трэвел-скетчинга, к вышеперечисленному добавятся пейзажи и зарисовки элементов природы, или, к примеру, фуд-скетчи. Для кого-то главной темой в ведении скетчбука будут люди. Небольшие портреты, быстрые наброски поз и анатомических особенностей — это отличный материал для практики. Для рисования людей в скетчбуке можно использовать как фотографии известных личностей или случайных людей, так и натуру. Можно работать, используя в качестве моделей ваших близких, а можно пойти на улицу с небольшим блокнотом и рисовать прохожих. Неплохим вариантом является рисование всего, что вас окружает. Красивый старый автомобиль? Дерево за окном? Стакан, отбрасывающий необычную тень? Такие простые сюжеты разнообразят ваще творчество и позволят развивать художественные навыки разносторонне. А перед началом крупноформатной работы в скетчбуке можно составить план, проработать концепты персонажа, попробовать разные ракурсы или подобрать палитру цветов.

Как выбрать скетчбук?

При выборе скетчбука нужно ориентироваться на несколько главных факторов, которые сделают его по настоящему полезным материалом для творчества:

• Размер.

Он полностью зависит от того, в каких целях и для каких жанров будет использоваться скетчбук. Если вам нравится делать зарисовки людей на улице, природы, простых и быстрых сюжетов, то вам подойдут самые маленькие форматы. Блокнот, помещающийся в карман, будет легко носить с собой и не возникнет проблем с тем, чтобы быстро начать работу над запечатлением исчезающего момента. Скетчбук крупных форматов будет полезен тем, кто любит создавать более сложные скетч-иллюстрации. В таких случаях большое количество свободного пространства не повредит. Также большой альбом для скетчей подойдёт тем, кто рисует в домашней обстановке и не имеет ограничений по мобильности.

• Формат.

Скетчбуки, как правило, можно разделить на вертикальные, горизонтальные и квадратные, независимо от размера. Горизонтальные — для работ с пейзажем, в некоторых случаях для городских зарисовок. Ещё в таком формате удобно рисовать, если на одном листе вы делаете несколько самостоятельных набросков. Вертикальные блокноты наиболее удобны для скетчей людей. Вертикальный формат — классический для портрета. А развороты такого скетчбука совершенно универсальны. Квадратный формат сочетает в себе плюсы вышеперечисленных видов. Квадратные страницы универсальны, а развороты представляют довольно широкую панораму. Стоит упомянуть, что скетчбуки на пружине не дадут вам возможности использовать развороты, но в некоторых случаях будут удобными в использовании.

• Бумага.

Она полностью зависит от используемого материала. Для акварельного скетчинга подойдут листы плотностью от 200г/м2. В целом, такая плотность будет универсальной, но здесь важно наличие текстуры на бумаге. Для других материалов могут лучше подойти гладкие страницы. Для маркеров, спиртовых или акварельных, обычно подходит бумага с плотностью 150г/м2. Для графики, работы карандашами или углём будет подходящей даже неплотная бумага, но для избежания просветов лучше не переходить нижний порог в 100-120г/м2. Цвет бумаги может быть разным, это зависит от ваших материалов. Классическая бумага белого цвета — универсальна. Цвет слоновой кости или крафт бумага позволят использовать в рисунках блики и акценты белого цвета, это даст интересный эффект. А для работы пастелью красивым фоном может стать любой цвет, вплоть до чёрного.

• Обложка и внешний вид.

Здесь стоит обратить внимание лишь на то, что важнее всего должна быть практичность. Обложка должна быть такой, чтобы выдерживать активное использование. Что касается внешнего оформления: вам должен нравиться ваш скетчбук, но не нужно опираться на это при выборе. В первую очередь — это ваш рабочий инструмент, а не аксессуар.

В заключение, предлагаем вам получить вдохновение, посмотреть работы талантливых художников из нашей галереи современных художников. Надеемся, что данные работы будут мотивировать вас развиваться и искать свой творческий подход.

Автор: Иван Шарган