Художник Анна Калашникова создает свои работы в формате стилизованного реализма. Темы работ: психология, природа, эзотерика. Поддерживает проекты лесопосадок и природоохранных проектов эко-организаций, в том числе через рисование. Работает с различными художественными материалами, в основном предпочитает акварель, акрил и гуашь. Анна согласилась ответить на вопросы о своей творческой деятельности для культурного журнала SKETCHBOOK.

Когда в вас проснулась тяга к изобразительному искусству?

Когда я была ребенком, то какой-то особой тяги к рисованию не имела. У меня было внушительное количество увлечений. Было много того, что мне хотелось перенести на бумагу, но я и близко не представляла, как это сделать. Изображения, которые получались, чересчур сильно расходились с желаемым результатом, и я бросила попытки и долгое время к рисованию не возвращалась. Затем нечто внушительно глубокое пробудили во мне работы Хаяо Миядзаки, которые показывали по телевизору («Ходячий замок Хаула», «Принцесса Мононоке»). Затем мое внимание привлекли несколько различных аниме. Они сформировали стойкий интерес к созданию персонажей, любовь к контрастам и формированию атмосферы в рисовании. В детстве просьбы родителям отдать меня в художественную школу были полностью проигнорированы ими, но желание рисовать становилось с годами все сильнее и сильнее, хотя я даже не опознавала его. Ко времени поступления в университет я ощутила глубокую тоску, которую трудно было игнорировать. Она не выражалась какими-либо мыслями или четкими желаниями — она скорее давала мне ощущение того, что есть нечто особенное в моей жизни, что может заполнить некую пустоту, которую я создала своим игнорированием некоей части себя, упуская тем самым нечто важное для себя. Так длилось до тех пор, пока я не попробовала рисовать снова.

В какой атмосфере и обстановке вы обычно рисуете?

Я практически всегда рисую дома. Там я создаю необходимую мне атмосферу, где ощущаю свой внутренний мир частью внешнего. Иногда рисую также на прогулках, в поездках и даже в больнице, потому что довольно часто в течение нескольких лет госпитализируюсь в связи с заболеванием.

Учиться нужно у себя или у других?

Я одинаково ценю оба вида обучения, причем не только имея ввиду академические основы рисования, технические моменты, но и личностные, которые создаются между «учителем» и «учеником» в прямом и переносном смысле. Не знаю, значит ли это учится у себя, но я однозначно могу сказать, что меня учат мои же картины. Я даже часто непроизвольно говорю, что они мудрее меня. С каждой картиной возникает существенный энергообмен — каждая картина для меня урок далеко не только рисования. Одна из картин научила меня пути йоги — именно к ней я обращалась, когда завершала каждую практику. Она учила меня созидательному пути, потому что йога давалась мне тяжело, и мне нужно было «дорасти до нее духовно («Дорога к храму»). Другая картина учит меня стремлению к свободной, мудрой, самодостаточной в самых разных смыслах старости, изображая завершающий цикл моей жизни («Кропотливый путь Свободы»). Я могу рассказать подобную историю буквально о каждой картине, и я не могу сказать, учу ли я здесь сама себя — я скорее скажу, что это нечто большее, скорее духовное учит меня.

Расскажите о самой необычной картине, которую вы когда-либо рисовали?

Из своих работ я могу выделить ту, которую назвала «В глаза Правде». Эта работа появилась в моей голове как образ, который был довольно нечетким и абстрактным. Я знала по факту только то, что это будет вид на слона спереди, и он сам будет отображен очень контрастными цветами, в которых обязательно будет фигурировать огненный цвет. Ее создание разделялось на три больших этапа, переходя между которыми, картина изменялась до неузнаваемости. Было продолжительное время, когда я была почти уверена, что данная работа не сможет быть завершена. В итоге она стало не только тем, что я хотела, но и чем-то гораздо большим. Я обожаю превосходить не только жизненные проблемы, но и свои творческие ожидания.

Чем вы, кроме живописи, еще увлекаетесь?

У меня весьма большое количество увлечений! Помимо рисования, я интересуюсь западной и восточной астрологией (Ба-цзы), цветоводством, много лет выращиваю довольно внушительное количество домашних растений (особенно любимые мной — это камелии и бонсай, связь с которыми видны во многих моих работах). Более 10 лет я практикую йогу, также занимаюсь аквариумистикой, очень много читаю, кое-что смыслю в хиромантии и психологии, особенно на стыке духовного развития. Моя основная работа никак не связана с творчеством или перечисленными увлечениями, легко могу сказать, что они с трудом «помещаются» в мою жизнь! Но я не представляю себя без них!

Что или кто является самой большой гордостью в вашей жизни?

Я решила рисовать вопреки своему страху. А затем именно через рисование я смогла использовать свой страх для реализации самых смелых своих желаний. Я чувствую, что данный процесс будет происходить и в будущем. Хотя даже сейчас он превосходит самые смелые мои ожидания прошлого! Я также должна отметить, что судьбоносным для меня оказалось введение в жизнь принципа, который можно обозначить как отказ от решения проблем. Я не бегу от проблем, я также не решаю проблемы. Я превосхожу их. На это требуется намного больше времени и сил, из-за этого я часто поначалу кажусь некоторым людям «стоящей позади». Однако, затем все кардинально меняется. Я трансформируюсь. Глобально. Это квантовый скачок вперед, который лежит через глубокую внутреннюю работу. Каждый раз никто не понимает, как я это делаю. А мне это только нравится!

Расскажите о переломном, судьбоносном моменте.

Однажды я обрела свое понимание слова «вера», ранее не имея веры в Бога. Без этого события в моей жизни все сложилось бы иначе. В мои руки случайно попала книга Майкла Ньютона – «Путешествие Души». Она перевернула мой мир. Не думала, что книга способна сделать нечто подобное с человеком. Я также должна упомянуть момент, когда я составила свою карту бацзы. Я увидела свой элемент личности, который на Востоке называется «Солнце над лесом». Тогда и далее мне стали полностью ясны основы моего характера и мотивы поведения. Я трансформировала эти знания, в том числе и в творчество — сначала неосознанно и более слабо, но затем осознанно и куда более эффективно.

Расскажите о своем самом сильном страхе.

Прожить бесцельную, бесполезную жизнь, лишенную внутреннего «тепла».

Расскажите о самом лучшем совете, который принес вам хорошие результаты.

Быть верным самой себе. Даже если это означает действовать вопреки многому и многим.

Снились ли вам когда-нибудь вещие сны?

Да снились, очень часто. Есть сны, которые сбывались через годы. В тот момент, когда событие происходит, я четко ощущаю, что сбывается мой сон. У меня особое уважение к своим снам — они действительно могут предсказывать грядущие события в моей жизни. Они также подсказывают, как разрешать те или иные трудности. Чаще всего они открывают мне глаза на те вещи, которые не осознаю-поэтому не могу решить текущие задачи. Очень важно здесь понимание себя. Сны — это подсознание, оно говорит образами. Поэтому они являют собой нечто вроде зашифрованного послания. Чем лучше знаешь себя (глубинно — это очень важно!) — тем легче расшифровываешь сны. И следует быть очень осторожными в работе со снами, потому что верная интерпретация сна принесет несоизмеримую пользу, а вот неверная может натворить в жизни бед.

 

Может ли одиночество быть полезным?

Оно необходимо. Без него моих картин бы просто не существовало. Ни одной.

Как думаете, являетесь ли вы образцом для подражания?

Я не знаю смогу ли быть образцом для подражания кому бы то ни было. Но я очень желаю вдохновлять людей через творчество, быть их «поворотным моментом» через самовыражение моей личности. Я помню, как в детстве разгорались мои мечты и сокровенные желания. Были люди и моменты, которые меняли мой мир. Смотря на них, я понимала, что хочу также разжигать мечты и вдыхать жизнь в те из них, которые человек не осмеливается осуществить. Я хочу сеять семена внутренней свободы душам людей, которые ищут ее.

Какие свои детские мечты вы смогли сделать реальностью?

Я всегда мечтала обрести свободу. В детстве я была парадоксальной узницей собственной жизни — будто вечно в клетке. Я буквально осязала ее. С самого детства я жила в ощущении, будто это не моя жизнь, понимаете? Становясь старше, я удивляла друзей, неоднократно задавая самой себе вопросы: «Кто я?», «Зачем я здесь?», причем со всей серьезностью — я действительно постоянно об этом думала. Эти вопросы до невыносимой боли не давали мне покоя. Со временем я обрела себя, и, как продолжение, обрела рисование. С тех пор моя душа спокойна в смысле ощущения несвободы. Сейчас я проживаю жизнь, постепенно углубляя и расширяя границы своей внутренней свободы. Это неизбежное, но такое желанное для меня саморазвитие.

Успех — это везение или работа над собой?

Данный вопрос я не вижу в рамках условия «или/или». Успех-это производная работы над собой. Однако, я должна сказать, что далеко не каждая работа над собой создает успех. Совсем нет. Мой совет быть верным самому себе — ключ к понимаю, какая именно работа принесет наибольший успех.

Как бы вы описали ваш стиль работы?

Я бы назвала его индивидуальный. Только в это слово я заложила совершенно иной смысл, чем могло бы показаться. Я думаю, что из отвеченных мной вопросов становится определенно ясно, что мое творчество необычайно крепко связано с личностью. Даже нет вопроса о стиле, картина «сама» мне «говорит», какой она должна быть. В моем случае я «достигаю» уровня внутреннего развития, которое требует от меня работа, чтобы я могла отразить ее суть на бумаге. Я должна уметь стать сутью картины. Если рисуешь, например, силу, то научись до каждой клеточки своего тела ощущать себя сильным. Если изображаешь победу над серьезным недугом, обрети многократный опыт реального его преодоления. Причем меня всегда удивляло то, что соответствующие ситуации в жизни выстраивались сами друг за другом — и я проходила урок, даже если не собиралась, не хотела и, казалось, не могла. Пожалуй, никто не может, ощущаешь себя, например, всегда сильным или всегда побеждающим болезни и т.д. Но это и не требуется.

Расскажите о достижениях, которыми вы гордитесь.

Я горжусь тем, что смогла дать рисованию «прорасти» в моей жизни через очень трудные эмоциональные и объективно сложные моменты и испытания! Я постоянно осуществляла трансформации самой себя. Также я преодолела во многом те особенности характера, которые не давали мне выразить себя и свое творчество вовне — теперь я открыто позиционирую себя и свой мир людям! Большой предмет моей гордости — это экологическая деятельность. Я являюсь благотворителем и официальным сторонником некоторых эко-организаций, одной из которых является Российское отделение Гринпис! Особой своей специализацией я выделяю сохранение и восстановление лесов нашей планеты. Тема экологии чувствуется почти во всех моих работах.

Какова ваша личная миссия?

Прежде всего, я хочу влиять своими работами и личным примером на развитие внутренней свободы зрителей, показывая, как можно делать это через преодоление собственных психологических и объективных ограничений. Считаю, что человек сам может взять ответственность за свою жизнь, развивая ту красоту, гармонию и силу, в которых он нуждается. Не желая навязывать свои принципы жизни, я через картины задаю вопросы и показываю свой опыт преодоления трудностей. Неотъемлемой особенностью своего творчества я считаю тот факт, что для человека гармоничность внутреннего мира неотъемлемо повлечет за собой привнесение гармонии в мир внешний. Никто не может быть миротворцем, если внутри «кипит война», как и у растений — если корни повреждены, то и внешняя зеленая часть здоровьем обладать не будет. В настоящее время связь природы и человека негармонична, по моему мнению, также как негармоничны люди внутри. Вредя себе, мы не можем не вредить миру вокруг. Природа неотделима от человека и ее суть намного глубже, мудрее и существеннее чем мы привыкли считать.