Художник Ева Ильвес – современный живописец и график из Санкт-Петербурга, работающий в стиле неосимволизм. С 2012 года обучалась в мастерских при Академии Художеств и в мастерской профессора академии Штиглица Константинова К.К. В настоящее время – член Профессионального Союза Художников России и Евразийского Союза Художников, а также почетный член Международной Академии Современного Искусства. Ева согласилась ответить на вопросы о своей творческой деятельности для культурного журнала SKETCHBOOK.

Какова ваша личная миссия?

Моя задача как художника-неосимволиста — вернуть искусство к смысловой подаче и эстетическим ценностям, характерным для эпох, предшествовавших постмодернизму, и воплотить вечные смыслы в формах, соответствующих эпохе метамодерна. Я стараюсь примирить классическую возвышенность академической техники и современность, используя изобразительные элементы, характерные для различных художественных традиций.

Что вы считаете самым ценным и важным в искусстве?

Я считаю самым важным искренность автора и смысловое наполнение. А также в центре современного искусства всегда фигура самого мастера.

Что вы не любите делать?

Я не люблю ждать. Наверное, это одно из самых тяжелых и нелюбимых мною состояний. Ждать какого-то дня, события, отбора на выставку. Ожидания хуже смерти — это точно про меня. Мне легче получить отказ сразу, чем ждать решения несколько недель, или, о ужас, несколько месяцев.

Кто повлиял на вас больше всего в вашей карьере и как?

На меня повлияли те художники, на чьих картинах и репродукциях я росла, кроме тех, что представлены в Эрмитаже. Это и те, кто не всегда выставлен там, или же их нет вовсе. Главные фигуры в мировом искусстве для меня — это Сальвадор Дали, Альбрехт Дюрер, Винсент Ван Гог и Дэмьен Хёрст. Это те люди, которые через свое искусство, свои исследования и философию, через свой жизненный путь помогли мне стать тем, кто я есть. Анализируя их работы, изучая технику и проживая испытания разных творцов, я становилась, как бы сращенной с ними. И моя история становилась, в художественном плане, уже неотделима от них. И так я меняла свой стиль, подачу как себя, так и искусства, свои идеи и трансформировала свои главные мысли. Ну и конечно я не могу обойти вниманием людей, которые учили меня рисунку и живописи, ведь без их поддержки я не смогла бы пройти весь этот путь.

В чем вы находите вдохновение?

Вдохновением для меня является почти все, что я вижу или могу представить. Весь мир, вся Вселенная дарят просторы для фантазии, а их бесконечные размеры не могут не вдохновлять. Просмотр фильмов, анимации и сериалов может заронить какую-то мысль или зерно вдохновения. Чтение любой качественной литературы является неотъемлемой частью вдохновения и особого восприятия мира, присущего лишь творцам. Крики чаек на берегу моря, шепот деревьев, звонкий смех апрельской капели и мягкое прикосновение к лесному мху. Весь мир вокруг способен наполнить новыми ощущениями, главное открыть глаза, начать видеть и мечтать.

Является ли мечтательность хорошим качеством?

И да, и нет. Я не могу сказать, что это однозначно хорошо. Потому что можно впасть в грезы, пустые, ничего не значащие фантазии, которые не дадут ничего кроме разочарования в реальности. Но отсутствие мечтательности невозможно для профессии, связанной с творчеством, завязанным на созидательные процессы. Мечта даёт силу, и она является светом в самый мрачный час, когда одолевают сомнения и неудачи. Если есть мечта — есть как минимум один маяк, освещающий путь в тумане.

Может ли одиночество быть полезным?

Вопрос, как и многие другие, неоднозначный. Я бы сказала, что ответ зависит от особенностей психики и того, почему человек оказывается один. Я на полгода переезжаю за город и работаю там. Мое летняя мастерская находится в 170 километрах от города, и в таком отдалении я провожу время тет-а-тет со своим искусством и собаками. Для меня это место силы. Природа, животные, искусство и отсутствие суеты способствуют рефлексии и более плодотворной работе. Хотя я знаю, что многим необходим шум города и постоянные многолюдные компании, однако мне ближе баланс. Полгода бегаешь в городе и порхаешь с выставки на выставку, а на полгода пропадаешь из поля зрения и наслаждаешься гармонией с собой.

Есть ли что-то хорошее в зависти?

Зависть — сложное чувство, которое зачастую захлестывает человека полностью и начинает его разрушать. Но есть в ней и позитивный момент: благодаря зависти мы можем начать анализировать и задавать правильные вопросы: почему я завидую? Кому я завидую? Чему именно? Как мне достичь своих целей и вырваться из этого состояния? Смогу ли я сделать еще лучше? Зависть может быть толчком к соревновательной деятельности, которая сможет стимулировать сознание выйти из стазиса и начать более креативно прорабатывать концепты и идеи.

Успех — это везение или работа над собой?

Успех — это совокупность этих двух явлений. Без удачного момента, когда ты попадаешься на глаза нужным людям, в нужном месте и в нужное время, можно работать сколь угодно долго и это не принесет никаких плодов. Но если ты не будешь выкладываться на полную, не будешь каждый день шаг за шагом восходить на свой собственный Парнас, то никакое везение не удержит тебя в “высшей лиге”. Поэтому нужно работать над собой и не прекращать, даже если кажется, что все обозримые вершины тебе уже покорились, и не забывать искать четырехлистный клевер, ведь с удачей достичь успеха чуть-чуть легче.

Учиться нужно у себя или у других?

Учиться нужно и у себя, и у других, и не только лишь в своей области. Для поддержания ритма в современном искусстве нужно изучать самые разные стили, историю искусств, философию, обращать внимание на достижение науки и техники. Также, безусловно, необходимо смотреть и на своих коллег по цеху, искать у них интересные приемы и идеи. Но нельзя забывать и про самого себя, про то, что у тебя свой собственный путь и свое мировосприятие, нужно расти духовно и улучшать свое мастерство. Тут мы переходим к смежному вопросу о сравнении себя с другими. Сравнивать себя стоит только с самим собой в прошлом. Ведь обучение заканчивается выпускными экзаменами, и часто мы начинаем смотреть на других и примерять их роль на себя, что в корне неверно. У каждого из нас свои ошибки, свои озарения и своя дорога.

Возникало ли у вас желание начать все с чистого листа?

Да, конечно. Я уверена, что у каждого профессионала, погруженного в своё дело, не раз возникало желание сменить стиль, материалы или даже всю сферу деятельности, уйти из профессии куда-то еще. Я — не исключение, иногда желание начать всё с чистого листа происходит от внутренней неуверенности или от синдрома самозванца, с которым я лично постоянно борюсь. Но еще чаще хочется всё начать сначала, потому что создается ощущение, что всё, что ты делаешь, не отражает тебя в полной мере. Становится чужим, будто и не ты приложил к этому руку, ты отстраняешься от своего искусства. Хочется вместо этого показать что-то глубинно личное, новое, более сильное и интересное. В эти моменты ты чувствуешь себя как феникс, который рождается и умирает раз за разом, но для меня это необходимость, главное условие настоящего, живого творческого процесса. Иногда нужно забыть о том, что ты делал, чтобы начать новую яркую историю, наполненную совершенно новыми образами, видениями и метафорами.

Какую сверхъестественную способность вы хотели бы иметь?

Я бы хотела иметь много сверхспособностей, но перечислю те, которые важнее всего:

1. Превращаться в какое-нибудь животное, например, в волка, и бегать по лесным чащам, исследуя мир с помощью органов чувств, недоступных человеку.
2. Путешествовать по мирам мультивселенной, чтобы наблюдать за рождением и падением цивилизаций, увидеть неизвестные народы, например фей.
3. Разговаривать с животными и растениями. Получать тайные знания о совсем другом взгляде на мир, узнать, каково жить тысячи лет у самых древних из них, посмотреть на всю людскую суету со стороны.

Снились ли вам когда-нибудь вещие сны?

Если бы я могла отказаться от суперспособности, я бы отказалась именно от вещих снов. Вещие сны и предсказания — частые спутники художников, и я не исключение. Но от этих снов и видений я обычно не жду ничего хорошего. Знаете, это как в сериале Wednesday — она видела только плохое. А я бы предпочла видеть какие-то позитивные вещи, но…

Если бы вам сказали, что вы можете телепортироваться в одно место на Земле, чтобы нарисовать его, куда бы вы отправились творить?

Знаете, не так-то просто выбрать одно из тысяч или даже миллионов прекрасных мест на Земле. Я, пожалуй, телепортируюсь на Международную Космическую Станцию и, фактически находясь в одном месте, я смогу творить по всей планете. Хотя, может, я отвернусь от Земли, чтобы нарисовать Луну…