Художник Ситникова Ульяна Марковна родилась в г. Жуковский Московской области. С детства увлекалась рисованием и живописью, училась в 1984-1987 годах на отделении Живопись в МБУДО «Жуковская детская школа искусств № 1» Московской области, но не закончила по состоянию здоровья. Тем не менее, продолжила изучать классическое наследие искусства самостоятельно в выставочных залах Государственной Третьяковской Галереи, Эрмитажа, ГМИИ им. Пушкина и Государственного Русского Музея.

В 1994 году закончила Химический факультет МГУ им М. В. Ломоносова. Параллельно с основной профессиональной деятельностью, продолжила развивать свои художественные навыки. С 2017 года стала заниматься классической живописью на постоянной основе, работая в художественных мастерских МСХ. Учась у таких известных московских художников, членов МСХ, как В. А. Ельницкой, М. и В.  Щербининых, выпускника РГХПУ им Строганова, зам. Ректора Абрамцевского ХПК им Васнецова В. Н. Соловьева, выпускника МСХШ им Сурикова А. С. Чагадаева.

С 2018 г. и до переезда в Ростовскую область в марте 2022, обучалась живописи и основам композиции в московской художественной студии «Кувшин» под руководством выпускника МГАХИ им Сурикова И. И. Птичкина и в московской художественной студии «Леонардо» под руководством выпускника РГХПУ им Строганова А. Б. Державина. Основной стиль живописи – импрессионизм, авангард, реализм. Работает в жанрах пейзажа и  натюрморта в технике масляной живописи.

В 2021 г начала участвовать в профессиональных выставках живописи, наиболее значительные – «Творческие Среды» (ГТГ Крымский зал 10), «Русская Провинция» (Выставочный зал МСХ Кузнецкий Мост 20), передвижные выставки проекта «Русская Атлантида», Выставки ТСХР в г Ростов-на-Дону, Таганрог, Новочеркасск.

Также являлась организатором и участником пленэров в г. Боровск Калужской области (март 2022, октябрь 2022, январь 2023), в предгорьях Эльбруса (Баксанское ущелье, г. Чегет, ледник Гара-Баши), Всероссийского пленэра «Жемчужина Боровска» (7-13 мая 2023 г. Боровск Калужской области), однодневного живописного пленэра «Художники пишут Белкино» (10 мая, г. Обнинск Калужской области).

В августе-сентябре 2022 организовала открытие и проведение Художественной выставки «Преемственность» проекта «Русская Атлантида» в Донской Государственной Публичной Библиотеке г Ростов-на-Дону.

С января по май 2023 организовала открытие и проведение четырех Художественных выставок в Донской Государственной Публичной Библиотеке г. Ростова-на-Дону:

• Персональной выставки художника, члена СХР (Белгородское отделение) Рязанцева Юрия Александровича «Грани Прекрасного» с 28.01 по 16.02.2023 г.
• Персональной выставки московских художниц Коваленко Ирины Васильевны (член МОООСХ) и Зудовой Надежды Викторовны (член ПСХР) «Весеннее Настроение» с 4.03 по 14.04.2023 г.
• Персональной выставки художника, члена СХР (Белгородское отделение) Филиппова Александра Геннадьевича «Палитра Странствий» с 22.04 по 27.05.2023 г.
• Персональной выставки художника, члена-корреспондента Российской Академии Художеств, председателя регионально отделения ООО ТСХР по Московской области, члена правления Московской Областной Общественной Организации Союз Художников Архипова Андрея Владимировича с 09.07.2023 г. по 24.08.2023 г.

 

В мае 2023 являлась организатором и куратором двух выездных пленэров художников, членов СХР, ТСХР и СХП:

• Всероссийский пленэр «Жемчужина Боровска» 7-13 мая 2023 (место проведения – г. Боровск Калужской области);
• Однодневный живописный пленэр «Художники пишут Белкино» (место проведения – г. Обнинск Калужской области).

Ситникова Ульяна является членом Творческого Союза Художников России,  Союза Художников Подмосковья и Московской Областной Общественной Организации Союз Художников.

Что вам лучше всего удается изображать?

Городские пейзажи и натюрморты. Я всегда любила красивые дома, особенно в окружении интересного ландшафта. Мне интересно было придумывать, кто в них живет, истории про обитателей – поэтому, когда я пишу городскую или храмовую архитектуру, я пишу не просто здание, я пишу целую жизнь в моменте. А натюрморты мне нравятся тем, что можно интересно скомпоновать объекты и игрой цвета оживить изначально не живые предметы.

Кто является вашим кумиром в мире живописи?

Я выросла на пейзажах Куинджи, Поленова и Левитана, жанровых сценках Маковского и Сурикова, драматизме живописи Перова, Верещагина и Репина, портретах Серова. А в более позднем школьном возрасте открыла для себя яркие краски Гогена, спиральную живопись Ван Гога и легкость кисти Моне.

В чем вы находите вдохновение?

В общении с моими друзьями, профессиональными художниками. В посещении их мастерских, в совместных работах и пленэрных поездках.

Как вы боретесь с хандрой?

Иду на пленэр или в мастерскую писать этюды и натюрморты. Общение с природой, с близкими по духу людьми лечит любую хандру.

Должен ли художник быть голодным?

Нет. Фраза «Хороший художник-голодный художник» с моей точки зрения чушь полная. Да, художник должен творить, а не думать о хлебе насущном. Художник должен реализовывать свой талант и творческий потенциал. Он не должен растрачивать свою энергию на коммерческую деятельность (для этого есть галереи, арт-менеджеры). Но художник, как и любой человек, не должен умирать с голода. Именно создавая для художника среду, в которой он будет чувствовать себя в экономической безопасности, галереи, меценаты, покупатели способствуют развитию творческой энергии и таланта художника.

Расскажите про свою самую нелепую, неудачную картину.

Я попробовала написать портрет своего учителя, московской художницы-импрессиониста Веры Ельницкой в стиле реализм, и у меня получился портрет совершенно другого человека. Хотя все узнавали на портрете Веру, я понимала, что не смогла уловить ни ее энергетику, ни ее характер. И цветовая гамма портрета тоже была выбрана неудачно. Потом я переписала портрет в авангарде — и попала в точку. С тех пор я пишу портреты людей исключительно в авангардном стиле, понимая, что реализм — не мой конек.

Чем вы, кроме живописи, еще увлекаетесь?

Очень люблю классическую музыку, рок и мюзиклы.

Когда в вас проснулась тяга к изобразительному искусству?

С детства. Отец с моих лет 4-5 водил  меня в Третьяковскую галерею минимум раз в месяц, а то и чаще. Мы не пытались за один визит посмотреть сразу всю коллекцию. Мы каждый раз “ходили в гости к картине”, каждый раз к новой. Мы беседовали на тему того, что чувствовал художник, когда создавал свой шедевр, иногда обсуждали исторический контекст. Меня, например, на всю жизнь впечатлила трагическая история Княжны Таракановой, и эмоционально меня включила именно картина Флавицкого. Моя первая работа — акварельная копия (в меру сил и умений четырехлетнего ребенка) картины Куинджи «Лунная ночь над Днепром». Настолько меня эта работа впечатлила тогда.

На каких великих мастеров вы равняетесь? Какой вопрос вы бы им задали, если бы у вас была такая возможность?

Импрессионисты и пост-импрессионисты. Их живопись меня вдохновляет всегда и везде. Где бы я ни была, я всегда стараюсь посещать музеи и выставки, на которых экспонируются их шедевры.

Что бы вы порекомендовали юным художникам? Чему они должны научиться в первую очередь?

Во-первых — не бояться самовыражаться и быть собой. Во-вторых —  научиться чувствовать цвет и свет. Мне кажется, эти два компонента — основа эмоционального восприятия любой картины. А форма, пластика, перспектива — это все вторично и мастерство владения придет со временем обязательно.

В какой атмосфере и обстановке вы обычно рисуете?

В творческой атмосфере в художественной мастерской или на пленере. Если я пишу в мастерской, то включаю музыку и полностью погружаюсь в творческий процесс работы над картиной, не отвлекаясь ни на что и ни на кого. На пленэрных этюдах наоборот хочется живого общения с друзьями художниками.

Учиться нужно у себя или у других?

Нужно учиться у других, улучшая себя и равняясь только на себя.

Расскажите о самой необычной картине, которую вы когда-либо рисовали?

Я писала натюрморт в стиле реализм с моего же натюрморта, написанного двумя годами ранее с натуры, но в стиле авангард. Это был очень интересный опыт, так как приходилось приглушать цвета, восстанавливать форму и по памяти пытаться правильно воспроизвести освещение. Работа тогда с перерывами на восстановление творческой энергии заняла 3 месяца достаточно кропотливого труда, но заказчица осталась очень довольна. Картина прекрасно вписалась в ее интерьер.

Что или кто является самой большой гордостью в вашей жизни?

Мои дети и то эстетическое воспитание, которое  мне удалось им дать.

Расскажите о переломном, судьбоносном моменте.

Это очень личная история, связанная с большим потрясением в моей жизни в 2014-15 годах, после которого я твердо решила круто поменять свою жизнь и реализовать свою давнюю мечту — стать живописцем. Знакомство в 2017 году с художником Верой Ельницкой помогло мне осуществить мою мечту.

Какие 3 книги вы бы посоветовали прочитать каждому человеку?

Книг много, у каждого свои любимые, и для каждого периода жизни книжные пристрастия могут быть разными. Я в детстве зачитывалась Буниным, позже Булгаковым и Пастернаком. И у меня всегда была обширная библиотека альбомов художников, каталогов выставок и собраний музеев. Мне трудно советовать какие-то конкретные книги. Но я бы посоветовала обязательно читать книги по искусству или, как минимум, периодически просматривать альбомы с репродукциями. Это развивает вкус и помогает разбираться в живописи.

Расскажите о своем самом сильном страхе.

Страх невостребованности.

Расскажите о планах на ближайшее будущее.

Хочу открыть собственную картинную галерею, где буду проводить выставки живописи и продавать свои работы и работы моих друзей художников.

Какое свое достоинство вы считаете наиболее ярким и полезным?

Умение организовать событие, мероприятие или просто собрать вокруг себя компанию хороших людей.

Хотите ли вы поменять что-либо в вашей жизни?

Да, если бы была возможность. Я бы не послушала родителей, и после учебы в детской художественной школе, пошла бы учиться в Суриковский институт, а не в МГУ.

Можно ли с уверенностью сказать, что вы — счастливый человек?

ДА! я занимаюсь любимым делом и могу себе позволить продолжать им заниматься.

Считаете ли вы себя удачливым?

Скорее да, хотя везет мне далеко не всегда.

Возникало ли у вас желание начать все с чистого листа?

Да, как я уже ответила выше — я бы поменяла учебу в МГУ на учебу в МГАХИ им Сурикова. Хотя это я сейчас так думаю. После окончания школы я настолько сильно была увлечена наукой, что ни о каком ВУЗе кроме МГУ думать не хотела.

Является ли мечтательность хорошим качеством?

Да, особенно для творческих людей.

Расскажите о самом лучшем совете, который принес вам хорошие результаты.

Жить здесь и сейчас, наслаждаясь моментом и тем, что ты живешь. Я перестала жалеть об ошибках прошлого и о том, что я могла бы сделать в будущем. Я стараюсь радоваться тому, что удалось, и улучшать в меру своих сил то, что не получилось.

Случалось ли вам когда-нибудь делать что-то, что противоречит вашим принципам?

Нет, так как, нарушая мои принципы, я перестала бы себя уважать.

Чему бы вы хотели научиться в будущем?

Устраивать аукционы живописи, заниматься промоушеном и научиться зарабатывать, продавая картины.

Как вы реагируете на критику в свой адрес?

Спокойно. Стараюсь разделить эмоции и факты. Слышу только факты и пытаюсь улучшить что-то со своей стороны, если критика действительно обоснована. Эмоции просто пропускаю мимо ушей — это проблемы критикующего, не мои.

Без чего вы не сможете обойтись ни дня?

Без смартфона — это мое основное мобильное средство коммуникации. Хотя возможно один-два дня на пленэре в глухой тайге или в горах я и без смартфона прекрасно обойдусь. Но не более.

Расскажите о самом трудном решении, которое вы когда-либо принимали.

Переезд из Москвы в Новошахтинск Ростовской области в марте 2022. Было страшно от  неопределенности, которая меня ждала, несмотря на предложенные привлекательные условия работы, и факта проживания близких родственников в Ростове-на-Дону. Сейчас спустя полтора года не жалею ни минуты о принятом тогда решении и о переезде. Жизнь сделала крутой вираж в сторону прекрасного и интересного будущего, передо мной открылись новые интересные возможности, я здесь познакомилась с прекрасными людьми, погрузилась в историю казачества и юга России, которую хочется перенести на холсты, создав серию живописных работ об истории и сегодняшнем дне Донского края.

Опишите свой характер пятью разными словами.

Эмоциональная, открытая, творческая, жесткая, надежная.

Расскажите о своей первой работе.

Инженер отдела качества в производственной компании. Было скучно, и я сбежала через два года в отдел разработок в другую компанию. В отделе разработки продуктов я проработала 20 лет, пока всерьез не увлеклась живописью и не открыла для себя совершенно другой, открытый, свободный и удивительный мир творчества.

Поделитесь ближайшими творческими планами.

Открытие трех выставок международного пленэрно-выставочного проекта #РусскаяАтлантида в городах Ростовской области Новочеркасске, Новошахтинске и Таганроге. Открытие моей художественной галереи в г. Боровск Калужской области. Организация и участие в нескольких  пленэрно-выставочных проектах в Московской, Калужской и Ростовской областях.

Верите ли вы в виртуальную дружбу?

Да! У меня много друзей в соцсети ВК, которых я ни разу в жизни не видела, и при этом мы с удовольствием общаемся и поддерживаем друг друга. Я считаю, что при современном уровне развития технологий встречаться «вживую» для общения абсолютно не обязательно — это затратно и эмоционально и материально. Встречаться вживую нужно только ради какого-нибудь совместного события (пленэр, выставка, поход в театр и т.д.).

Можете ли вы заплакать от книги или фильма?  

Да. Не могу без слез смотреть фильм и читать книгу «Белый Бим Черное Ухо» и «Хатико».

Где предпочитаете отдыхать? Где отдыхали в последний раз?

Предпочитаю отдых в красивом пленэрном месте с этюдником и парой друзей художников.

Кто ваши герои?

Мой самый главный герой — моя МАМА! Она мой пример жизненной стойкости, она научила меня трудиться, общаться и находить друзей, быть материально независимой и любить жизнь.